El ilustrador, humorista gráfico, pintor y docente Miguel Zicca fue protagonista de una nueva entrega de “Charlas Dibujadas”, el ciclo conducido por Meiji y producido por DATA.U. “Soy ese chico de barrio que nunca dejó de interesarse por el dibujo”, afirmó al repasar una trayectoria marcada por el humor gráfico, la ilustración y las artes plásticas.

“Nunca perdí ese placer por el dibujo”, sostuvo Miguel Zicca durante su paso por “Charlas Dibujadas”, al hablar sobre una pasión que lo acompaña desde su infancia y que atravesó cada etapa de su carrera. El ilustrador, humorista gráfico, pintor y docente conversó con Meiji sobre sus comienzos, su formación artística, sus trabajos y las influencias que marcaron su manera de entender el dibujo.

Nacido en Buenos Aires el 16 de junio de 1964 y criado en Villa Pueyrredón, Zicca tuvo desde pequeño un fuerte vínculo con el dibujo y el humor gráfico. Durante los años 70 encontró inspiración en publicaciones como Satiricón, Mengano, Chaupinela, Hortensia, Humor y Mad, además de la contratapa del diario Clarín y las historietas de Mafalda. A los 11 años realizó sus primeras historietas y durante la escuela secundaria continuó desarrollando cómics humorísticos.

En la década del 80 profundizó su formación en las escuelas de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón, donde obtuvo el título de Profesor Nacional de Dibujo y Pintura. Desde entonces, además de su producción artística, desarrolló una extensa trayectoria como docente de Artes Visuales en escuelas públicas.

Su carrera profesional comenzó en 1987, cuando publicó una página de humor gráfico en la revista Familia Cristiana. Tres años después, sus tiras Bichito de luz y El Señor Presidente recibieron una mención especial en el certamen Coca-Cola en las Artes y las Ciencias, cuyo jurado estuvo integrado por Quino, Caloi y Jorge Guinzburg. El reconocimiento incluyó la publicación de un libro colectivo y una muestra en el Centro Cultural Recoleta.

A partir de entonces, Zicca participó en distintas publicaciones y espacios vinculados al humor gráfico y la historieta. Desde 1996 se especializó en la ilustración de literatura infantil y juvenil para diversas editoriales y, entre 1997 y 2017, fue ilustrador exclusivo de Ediciones NP. También escribió cuentos infantiles publicados en Argentina y Chile y, entre 2009 y 2015, colaboró con el diario virtual español El Mercurio Digital.

Con el paso de los años, su producción se amplió hacia las artes plásticas, con series y obras vinculadas especialmente al tango y al humor gráfico. Una de sus propuestas más particulares es Velazquinos, serie que desarrolla desde 2021 junto al pintor Diego Velázquez como homenaje a Quino y a Mafalda.

La relación con la obra de Quino ocupó un lugar especial durante la entrevista. Zicca contó cómo surgió la idea de trasladar a los personajes de Mafalda a una de las obras más reconocidas de la historia del arte, Las Meninas, de Diego Velázquez.

“Mirando un libro de arte de Velázquez, un día vi las Meninas y me aparecieron todos los personajes de Mafalda. Ahí dije: lo tengo que hacer esto, lo tengo que empezar”, recordó.

Para Zicca, la obra de Quino trascendía el humor y tenía una dimensión profundamente artística. “A mí siempre lo que me gustó de Quino era que cada amigo de Mafalda tenía una personalidad, una esencia, también una expresión. Entonces era arte, era parte de la historia del arte”, explicó.

En los últimos años, su trabajo continuó recorriendo distintos espacios y lenguajes. Entre sus exposiciones recientes se encuentran Homenajes simultáneos, presentada en 2026 en el Museo de Arte Pío Collivadino de Banfield; Velazquinos, exhibida en 2025 en la Galería 619 de San Telmo; Buena Yunta (2023), también en el Museo de Arte Pío Collivadino; y Altares cotidianos (2022), en el espacio cultural Sábato de la Facultad de Ciencias Económicas de la UBA.

Fan declarado de “Charlas Dibujadas”, Zicca aprovechó el encuentro para recorrer junto a Meiji una historia artística que comenzó en las revistas, las historietas y los dibujos de un chico de Villa Pueyrredón y que continúa, décadas después, explorando nuevas formas de contar y homenajear a través de la imagen.

“Ese chico de barrio que nunca dejó de interesarse por el dibujo”, como él mismo se definió, sigue encontrando en el lápiz, la pintura y el humor una forma de mirar el mundo.